Таблетки притупляют боль. Убивая себя в спорт зале 8 часов, я цепляла стены пытаясь не падать. 2й день ничего не ем, только сейчас вспомнила, что должна. Я не имею права быть слабой, я должна идти дальше, я буду плакать, падать, кричать но идти, ползти, бежать, чтобы не сойти с ума. Уже скоро я уезжаю, просто я не смогу продолжать жить в этой квартире, в этом городе и ещё не до конца поняла как продолжать жить, но я никогда не сделаю больно любимым людям, дорого иметь настоящих людей рядом, они удерживают меня. Температура, пора пить таблетки

Я устроила его в доме, потому, что меня вдруг не устроила моя жизнь, мама долго пыталась понять, что происходит, столько же умноженное на столько же я пыталась понять сама. Начиналось с того, что меня не за, что любить, потому, что я быть может сама себя полюбила, но не нашла за, что, а потом прошла тест и оказалось, что в прошлой жизни я была тараканом, всё встало на свои места. Мне больше наверное нечего сказать, всё тысячу раз сказано до меня, Новый Год я больше не хочу

«Верю я всерьёз, что есть во мне остаток слёз»

Сейчас мы будем говорить о любви.

Сложно говорить о фильме, когда тот становится состоянием души. Необьятное чувство восторга, завершённости, гармоничности. Нет плохих персонажей есть жизнь, которая выглядит как фильм для взрослых детей. Помните я когда-то писала, что видела любовь, я снова пережила это состояние, мне не хотелось потерять чувство на которое я смотрела, когда у человека отнимают всё, остаётся надежда, которая продолжает хранить жизнь при смерти. Серо-голубая жизнь в викторианском городе, мрачная, странная — ведь так и есть, непосредственные отношение, разочарование и смертельная красота. Страх перед будущим, который через рубеж превращается в обречённость, этот взгляд они написали любовь, они передали чувство, которое не передавали живые актёры. Я часто плакала. Многие фразы читались по разному, в них смысловое содержание замкнутой геометрии, симметрия между жизнью и смертью. И белое платье, символ чистоты, лёгкости, невинности при стремлении в бесконечность. Бёртон напомнил о настоящем. 

«Всегда невеста и никогда жена»

Печальная и эксцентричная повесть — получилась изумительно красивой. Тим Бёртон остался верен своему стилю, его гирои уводят нас в потусторонний мир, к слову сказать, стилистика этого мира настолька привлекательна, что и герои вызывают симпатию, несмотря на то, что они являются конструкциями из костей. Атмосфера пропитана сыростью, зритель буквально вдыхает холодный запах гротескных стен замка, чувствует тяжёлый ветер могильного мрака. Ассоциации с продюсерским проектом Бёртона — «Кошмар перед рождеством»  Генри Селика — не покидают на протяжении всего просмотра.  Их навевают прежде всего, техника исполнения, чёрный юмор и, в самую первую очередь музыка Дэнни Эльфмана. Это потрясающий до деталей фильм. Любовь после гроба ещё лучше чем до… она продолжается. В самом начале фильма Виктор нарисовал красивую голубую бабочку, используя живой пример, а потом дал ей свободу.  Бабочка пролетела около лорда Баркиса, но он отмахнулся от неё. В конце же сотни таких бабочек полетели в направление луны — вечного символа любви. Все они — главная героиня Эмили. Мёртвое сердце тоже может разбиться.

Она поклялась лёжа между гробов, что вернёт ей свободу большая любовь.

Фильмы Бёртона — это всегда звук, который иногда уходит далеко от картинки и тем самым создаёт многогранную картину на которой зритель видит больше чем может увидеть. Режиссёр которым тысячу раз можно восторгаться, его почерк индевидуален, с первых минут переносишься в мир красок и мрачной теплоты. Его работы фактурные, сложные, всегда тяжёлые, нет поверхностной простоты, напротив весь смысл ясен сразу, вся глубокая истина, такая какова она есть открывает трагедию, без способа решения — в этом и есть сложность. Мы смотрим в пустоту, только Бёртон способен научить пустоту передавать сюжет. Наверное уже понятно, что я фанатично люблю творчество этого человека, пора писать непосредственно про фильм 9, фозник собственно из короткометражки Шэйна Экера, наминированной на Оскар в 2005м году., тандем Бёртона и Тимура Бекмамбетова собрал равное количество положительных и отрицательных отзывов, в пользу последних могу отметить голос Хабенского, он стал очень привычным для русского менталитета и выпадал из эстетики фильма, остальные справились настолько хорошо, что я не сразу узнала голос пятого — Гуфа и шестого — Пушного

Создавать анимацию для взрослых крайне тяжёлое и неблагодарное занятие, фильмы даруют создателю больше лавров, если же взглянуть на целевую аудиторию, то понимаешь, что и фильм создаётся не для того, что бы быть знаменитым. Автор делает то, что кажется люди не готовы увидеть, но в скромной самостоятельности неоспоримое мастерство.

«Они разбудили зло, которое породили мы»

Системное качество — наделять вещи душой. Обезображеные куклы наделены светом, к ним есть доверие на них можно надеятся. В каждой кукле больше жизни чем в настоящем человеке, они кажутся более идеальными созданиями. Боль слышится в действиях, взгляде, улыбке, бесконечное равнодействие есть игра в разума ненаделённая душой. Идея присутствия маленького создания в огромной комнате непередаваем. Самые изощрённые дизайнеры враждебных механизмов поражают буйством фантазии, будто концептом занимался Клайв Баркер. И тем кто ценит зрелищность и саспенс, добротно разбавленный экшеном, в анимационном кино, превыше мысли и сути, фильм покажется захватывающим и одухотворённым. Мультфильм не может распадаться на части, хочется от начала и до конца рассказать сюжет, зачитать написанную книгу и пересмотреть каждый эпизод:

«Есть вещи в этом мире к которым лучше не прикасаться, я не могу тебя потерять даже не начав с тобой говорить»

Возможно, бывало, вы задумывались о том, что получится, если связать воедино мрак, краски и добро. На первый взгляд, кажется — красочная борьба добра со злом. Но трудно остаться у надежды на успех, если все три ключевых компонента сами по себе не стремятся к идеологическому завершению. Анимационная лента «9» именно тот самый пример, когда столь разные и в то же время обычные вещи приобретают характер грамотно сложенного пазла.

Отдельное внемание стоит уделить сцене на которой разворачиваются действия, это онин храм с величественной тишиной, матовыми тенями и холодной жизнью, вещи обретают симметрию, но угол оптического восприятия передаёт зрение самих персонажей — пропитанный безысходностью мир, разруха в которой отсутствует надежда. 

Чтобы понять этот фильм не нужен разум… нужна душа...

Я решила, что никто не должен узнать об этом утре, оно заключило в себя ряд проблем и кажется не осталось больше места и эти проблемы начнут разваливаться на неподелённое время, остановимся же на первой части. Никто не должен знать о твоих трудностях — даже родители, нет не так, особенно родители, я и так создала им массу переживаний, я должна научиться двигаться вперёд без их помощи. 

«Найдите уже кошелёк Пантелеева наконец» 

Показывай свои результаты (это я разговариваю сама с собой) ориентация на погоду, на смысловые образы спрятанные в этой погоде, а скоро праздники их множество и я буду восхищаться персонажами Бёртоновских короткометражек, они имеют право быть самыми мрачными фигурами истории, несчастье поглотило каждого из них, но между тем их трагедия настолько глубокая, что её чувствуешь, но не слышишь, они улыбаются, ведь они живут в заснеженных городах, они не могут не улыбаться, на многие произведение ещё не написаны рецензии, я хочу это сделать, но сначала нужно рассказать вам насколько волшебно это время года!

У нас выпал снег...

Я давно его ждала, кажется на белое можно положить новое, закончить начатое, удивительно, что многие не отождествляют это время с ощутимым перевоплощением вещей, волшебсво можно потрогать, спускается с неба для тебя дружок и я могла бы рассказать тебе много невероятных вещей, про снежинку Коха или про бесчисленные рожденственские фильмы, ты знаешь как справляют Новый Год в разных странах, я бы хотела всю ночь согреваться светом тусклых ламп, согревая тебя собой. И если любовь не вечна, я рада что вечность не заключена в моей жизни..! 

Esquire подсказал название этому посту, а ему подсказал Жан-Поль Готье, кажется закономерно всё, во всём связь — буквах, числах, событиях отсутствующих в моей жизни. Пора быть самой сабой, перестать производить впечатления, от которого впечатлительнее становлюсь только я, оправдываться, учить, обьяснять, для подобного я не достаточно люблю сюда, отсюда излюбленное заключение —  всё предельно, увы под вывод попадают все аспекты моей жизни. Удивительно, что терпения хватало на года. Не хочу писать сюда о себе — у меня нет меня, у меня нет таланта рассказать, у меня нет энтузиазма, я хочу и опускаю руки. Легче говорить о повседневности к которой пришла обратив внимание на ассиметрию настоящего и будущего, по сему пост приобретёт сублимационный характер. А сейчас я должна сконцентрироваться на металлоконструкциях липецкой области и лучше я сойду с ума от работы, чем от собственной иллюзорности. Итак… Липецк
 

Последняя работа известного, в определённых кругах, режиссёра Тодда Солондза, оставляет довольно неоднозначное впечатление. Остановимся на режиссёре, он один из немногих, кто делает из своих актёров свободных художников, разрешая им импровизировать, все работы объединяет затянутое время сконцентрированное на одном персонаже. Сценарий «Тёмная лошадка» Солондз написал быстро Безусловно это мейнстримное произведение. Эйб (Джордан Гелбер) живёт с родителями, коллекционирует игрушки, и ни в чём, собственно, не нуждается, разъезжая на ярко жёлтом Хаммере, У него есть работа в фильме отца, где он не справляется с элементарными задачами, а когда отец (потрясающий актёр Кристофер Уокен, помните 7 психопатов, сонную лощину?) пытается вразумить его — Эйб называет его мудаком и винит во всех мыслемых и немыслемых грехах. Сценарий оставляет за собой вопрос является ли главный герой умственно отсталым или всё дело в лени и избалованности. Артхаус это наиболее близкий для меня жанр, смотреть этот фильм нужно в состоянии глубокой пустоты, бессилия и безразличия, поняла я это, когда все имеющиеся симптомы стали двоить те, которые передавал сюжет. Социального смысла нет, есть череда временных событий, которая может называться жизнью длиною в фильм. Невыносимо страшно видеть человека начинающего жизнь с конца, создающего свою собственную реальность направленную в конец. Все его действия теряют силу, становятся прозрачнее, механичнее. Любви нет. Она как будто между прочим, теоритическая надобность под занавесом постоянства. Мы видим, что человек который недавно улыбался, сломлен. Возможно у истории есть продолжение в параллели, он ведь создавал диалоги, не мечтал и более того не хотел чтобы мечты когда либо сбывались, он жил другой жизнью внутри себя, не хватало любви, но ведь мы знаеи что она есть, мы пытаемся писать дальше, но дальше пустота, расходящаяся с действительностью, перестаёшь чувствовать людей, замыкаешься. «Я думала, узнав о моей проблеме, ты устроишь истерику или замкнёшься» Наверное лучше устроить истерику или замкнуться чем конфликтовать с самис собой. Хочется кричать. Сдержанная обстановка, действия законченные и логичные, реакция более чем обьяснима в сумме зритель пережил эту историю, но между этим лично у меня что-то разрушилось внутри.

<undefined:p>Примерно на 2 минуте просмотра фильма стало понятно, что режиссёр намешал выгнутую реальность с комичностью самого феномена «жадности человеческой» и одно на другое не зашло. Надо сказать, что для 2009 года как любительское посягательство на арт хаус картина могла существовать, сегодня сам сюжет тащит вниз. Фактура отвратительная, пустая, слишком засвечена, поэтому целостность картины разрывает либо контраст незвучной мебели, либо природа Нидерландов. Про последнее можно долго говорить и в этом разговоре не упоминать о связи с фильмом, ибо такие картины не могут быть сняты в дюнах, даже если фильм очищен от раздвоения жанра. Игра актёров была настолько игрой, что зритель мог бы перемотать фильм в любом направлении не потеряв какую-то важную мелочь. Над чем стоит задуматься? Может быть в фильме есть фундамент? Вероятно была идея показать насколько люди жалки в погоне за деньгами, имуществом, способны терпеть унижения и говорить только за свои поступки, кажется так должно быть, а теперь если представить, что это артхаус, значит всё это вывернули и представили зрителю фактический цветовой окрас каждого персонажа. Хорошая идея сделать подданных своими родственниками, плохая идея — дать им право голоса, очень плохая идея — лишить их по отдельности родственной связи. Как в дурном спектакле где каждый присматриваетсчя к своему партнёру, получившему роль. Режиссёр мог запутаться после каждого дубля, фильм изломаный, нудный и противоречивый, снят отвратительно отмечу главную героиню, которая задавала стиль, но действия её были пусты, не имели смысла, тогда всё остальное тоже должно было его потерять. Как таковой страшной тиранки я не увидела. Просто богатая капризная леди доживает свой век подальше от цивилизации. Всё понятно и просто. Ненависти к ней нет, её жаль.  Меня удивило, что многие критики оценили этот фильм довольно высоко. В своё время фильм «Теорема» Пазолини был откровением и стал образчиком для интерпретаций и раскрытия темы дичания буржуазных семеек в замкнутом пространстве. Снимать подобного рода фильмы было не дорого, мода на подобные вещи в арт-хаусе была. Особо развернулся Фасбиндер. Фильм Вармердама в этом смысле ничего нового к раскрытию темы не даёт, приятно, что режжисёр смотрел Бунюэля о чём напоминает прямой цитатой с бредущими буржуа из «Скромного обаяния», но Буюэль был всегда сам по себе с неподражаемым юмором, аналогичными поворотами фантазии. У голландца всё рационально, сухо, предсказуемо. Единственный плюс это человек-пёс, которого сыграл сам режиссёр. Идея… быть худшим персонажем худшей картины  даёт в сумме плюс!</undefined:p>

Я лишь хочу, чтобы мужчины стали вести себя в рамках своего статуса. Уже который раз я обращаю внимание на отношения где по сути удерживают или дети, или привычка, или надежда на то, что будет лучше. Так вот не будет. Как можно оставить свою девушку плакать, не попытаться её успокоить, как можно пустить всё на самотёк, ты либо находишься с человеком и понимаешь важность стараться либо ты комфортно живёшь один. Много ли поменяется? Подарите ей цветы, мне так хочется, чтобы ваша девушка, знакомая или подруга получила цветы, комплимент, осознание важности для вас. Женщины перестали быть капризными, мы ведь выбираем лучших, правда, так будте лучшими для них! Я бы не задумываясь погибла за любимого человека, помогла ему закопать труп, ушла жить с ним в лес, ВОТ ЭТО ЛЮБОВЬ, это не максимализм, если с годами это проходит мне вас жаль, вы не могли или не научились любить.  

Тот, кто любит по-настоящему, присматривается к вам, вглядывается в глубины вашей души и заботливо извлекает оттуда сокровища, о существовании которых вы даже не догадывались. Он помогает вам стать богаче, взрослее, свободнее. Взгляд любящего человека способен изменить всю вашу жизнь, подарить вам бесконечные просторы, по которым вы будете мчаться, упиваясь счастьем и гордостью, говоря себе: «Я — это я, иногда я незаурядна, а иногда такая как все».

Иногда просто хочется закричать